Cómics de la semana - Zona Cómic

Los fantasmas del pasado persiguen a Alois Nebel. De la espesa niebla surgen tropas nazis, el Ejército Rojo, trenes que marchan a Auschwitz…

Trabajador ferroviario en la pequeña estación en Bílý Potok, en la frontera entre Checoslovaquia y Polonia, el solitario Alois Nebel vive obsesionado y traumatizado por la última guerra europea. No puede deshacerse de las pesadillas y termina en un sanatorio mental donde conocerá a “El Mudo”, un polaco que ha sido hecho preso tratando de cruzar la frontera. Nadie sabe muy bien qué hizo que “El Mudo” fuera hasta Bílý Potok, pero será a él a quien Alois cuente toda la historia de su familia.

Tras la caída del régimen comunista, Alois deja el hospital psiquiátrico y decide cumplir su sueño de visitar la estación central de Praga. Este vagabundeo será el preludio de un gran cambio en su vida…

Jaroslav Rudiš y Jaromír 99 se sumergen en la historia checo – polaca en una trilogía (2003 – 2005) que ahora publica en España la editorial Gallo Nero en un solo tomo. De esta manera, el novelista checo Jaroslav Rudiš da respuesta a su deseo de contar la vida de su abuelo ferroviario y rendirle homenaje. Una trilogía ferroviaria en la línea de Trenes rigurosamente vigilados de Bohumil Hrabal. Jaroslav Rudiš (1972) fue DJ, líder de un grupo punk, publicista y periodista antes de convertirse en uno de los escritores checos más destacados de la década de 2000.

El dibujante checo Jaromír 99, también cantante y compositor, es el dibujante de la edición de El castillo (Kafka) de Nórdica Libros (2014), en la que junto a David Zane Mairowitza, adapta a la novela gráfica una de las grandes obras inacabadas de la literatura universal “con una estética que recuerda a las xilografías de los maestros primitivos del cómic como Frans Masereel o Lynd Ward.” En Alois Nebel, Jaromír 99 despliega toda su habilidad con el blanco y negro y combina con maestría, así como con diferentes diseños de páginas, personajes y lugares. Jaromir 99 es también el encargado de ilustrar Zatopek (Aloha 2018), en la que junto a Jan Novák, repasan la vida del atleta checo.

El cómic fue adaptado en 2012 Tomáš Lunák al cine de animación. La película recibió el Premio Europeo a la mejor película de animación y una nominación a mejor película en el Festival de Sitges.

El camino de la espada de Mariolle y Ferniani es uno de esos cómics que están triunfando en este extraño verano de 2020. Una auténtica obra de arte que va a estar en el top ten de los cómics de nuestras vacaciones y posiblemente del año.

El volumen que publica Yermo Ediciones recoge los tres tomos publicados anteriormente en los que Mariolle y Ferniani se aproximan en clave fantástica a la figura de Miyamoto Musashi, un guerrero samurai cuya vida ha inspirado obras cinematográficas así como en el mundo del cómic como la famosa Vagabond.

El camino de la espada una adaptación de la novela de mismo título de Thomas Day en la que el autor aborda la biografía del legendario Miyamoto Musashi, el más famoso guerrero de la época feudal del Japón. Imbatible en duelo, Miyamoto dejó escrito para la posteridad El libro de los cinco anillos, uno de los textos fundamentales del pensamiento marcial japonés en el que “presenta su modelo filosófico de vida a caballo entre el Zen y la religión Shinto, enlazándolo con todo un conjunto de técnicas de espada (kendo)”. Gracias a este libro sabemos que nació en la provincia de Harimo y que su nombre completo era Shinmen Musashi-no-Kami Fujiwara no Harunobu.

El guión funciona muy bien, pero hay que aclarar que aunque se aborda la biografía Miyamoto, éste comparte protagonismo con su alumno, y será a través de él cómo conoceremos la vida del famoso guerrero japonés. Mención especial merece el apartado gráfico. Un trabajo impresionante realizado por el italiano Ferniani. Los detalles de las viñetas nos obligan a detenernos en cada una de ellas. Paisajes, castillos, armaduras, escenas de lucha… todo está dibujado de manera sublime. El tratamiento del color es perfecto. Que no os engañe la portada porque en el cómic predominan los tonos tenues con lo que se consigue crear la atmósfera perseguida por los autores, alejándose de colores vivos o chillones que podrían dominar una obra fantástica que se enmarca en el Japón feudal.

El entrenamiento del hijo de un noble japonés es el punto de partida para conocer la incesante búsqueda de Musashi de la fuerza legendaria para convertirse en el mejor guerrero de la historia…

Pero además la obra guarda sorpresas. Las historias cortas que se mezclan con la principal están dibujadas por artistas invitados como Yann Tisseron, que dibuja La leyenda de la tinta de Sho.

En definitiva estamos ante una obra que recomendamos leer porque la vais a disfrutar muchísimo.

En el número 85 de la Revista Z el periodista Óscar Senar nos descubre Devastación, de Julia Gfrörer, con el que la editorial Alpha Decay inaugura su línea gráfica. La traducción corre a cargo de Montse Meneses Vilar.

La editorial literaria acierta en su primera elección para adentrarse en el mundo de las viñetas con un estremecedor cómic en el que todo es muerte y vida, desesperación y esperanza.

Agnés, sobrevive a la peste, toda su familia a muerto, los cadáveres se amontonan a su alrededor. Un día se encuentra con Giles y ajuntos consiguen desafiar a la muerte con amor y, en mitad de esas pequeñas brechas de esperanza que crean en la intimidad, comparten sus miedos sobre lo que parece ser el fin del mundo.

Devastación es la segunda novela gráfica de Julia Gfrörer (Concord, Nuevo Hampshire, 1982) con la editorial Fantagraphics tras Black is the Color, y supone su debut en España. De ella se ha dicho que es una de las artistas más prometedoras de su generación. “Su trabajo es sobrio y sus personajes habitan ambientes fríos o desolados, a menudo al borde de la inanición o más allá, aún anhelando amar y ser amados” (Phoebe Gloeckner). Es además es autora de fanzines como Black Light o Palm Ash.

Óscar Senar nos cuenta en ‘Z 85’ que esa tendencia gótica que se deja ver en Black is the Colror “queda reafirmada en Devastación con un estilo de dibujo áspero, próximo al grabado, y una magistral elección de las secuencias, con escenas memorables tanto en el lado lúgubre como en el pasional.”

La revista Z está sólo disponible en librerías de la Red Zona Cómic de CEGAL.

La editorial Norma publica Blueberry. Rencor apache, lo que supone el regreso del vaquero más famoso del cómic a cargo de dos genios de la nouvelle BD: Joann Sfar y Christophe Blain.

Si primero la tocó el turno al amigo Corto, ahora es el momento de disfrutar de nuevas aventuras del teniente Blueberry. No, ciertamente ya no podemos disfrutar de nuevas aventuras pensadas por Charlier y dibujadas por Giraud, pero el nuevo equipo creativo formado por Sfar y Blain saben transitar en equilibrio entre el clasicismo y la modernidad para que esta nueva aventura de Blueberry encaje a la perfección dentro del universo sin que nada chirríe.

Está por ver si esta nueva etapa de Blueberry es flor de un día o si tendrá continuidad en el tiempo, pero mientras lo visto se asemeje a lo que Rencor apache nos ofrece, solo puedo decir que, Sr. Blueberry, bienvenido a casa!!!

Una recomendación de Librería Banda Deseñada de Vigo.